

"Xua đi huyền thoại" của nhạc sĩ Thái Hoàng là tiếng lòng đầy cay đắng và xót xa của một người đàn ông đối diện với sự tan vỡ của một cuộc tình dang dở. Nhạc phẩm mở đầu bằng lời giã biệt dứt khoát nhưng đầy đau đớn khi nhân vật chính đề nghị đưa chuyện tình đôi ta vào huyền thoại để chấm dứt những hy vọng mong manh. Hình ảnh người con gái vui khoác áo vu quy lên xe hoa cùng người khác đối lập hoàn toàn với nỗi cô đơn cùng cực của người ở lại bên quán vắng đêm nay. Tác giả đã khắc họa thành công trạng thái chênh vênh qua ly rượu nồng và điếu thuốc đắng trên môi, nơi mà men rượu không thể giúp chủ thể quên đi những lời hứa năm xưa từng ấp ủ. Sự thức tỉnh ngỡ ngàng sau những cơn mơ hoang khiến nỗi đau càng trở nên thấm thía hơn khi người ta nhận ra tình yêu bấy lâu nay chỉ là một huyền thoại buồn. Những câu hát thể hiện sự giằng xé giữa việc muốn quên đi tất cả để tìm lại sự bình yên và nỗi niềm nao nao khi kỷ niệm vẫn còn vẹn nguyên trong ký ức. Việc muốn xua đi huyền thoại chính là khát khao xóa bỏ những vết thương lòng để không còn phải gặp gỡ và đối diện với những chua xót của mối tình lỡ làng. Toàn bộ ca từ toát lên vẻ trầm mặc, u sầu, đưa người nghe vào một không gian của sự chia ly đầy hối tiếc và những hoài niệm về một thời êm đềm đã mất. Nhạc phẩm khép lại với cảm giác lặng lẽ, cô liêu, khẳng định một thực tại phũ phàng rằng khi tình đã cạn thì huyền thoại cũng chỉ là nỗi đau riêng mình ôm trọn. Qua đó, Thái Hoàng đã chạm đến sự đồng cảm sâu sắc của những tâm hồn từng trải qua đổ vỡ trong tình yêu bằng những giai điệu Bolero đậm chất tự sự.
"Xua đi huyền thoại" của nhạc sĩ Thái Hoàng là tiếng lòng đầy cay đắng và xót xa của một người đàn ông đối diện với sự tan vỡ của một cuộc tình dang dở. Nhạc phẩm mở đầu bằng lời giã biệt dứt khoát nhưng đầy đau đớn khi nhân vật chính đề nghị đưa chuyện tình đôi ta vào huyền thoại để chấm dứt những hy vọng mong manh. Hình ảnh người con gái vui khoác áo vu quy lên xe hoa cùng người khác đối lập hoàn toàn với nỗi cô đơn cùng cực của người ở lại bên quán vắng đêm nay. Tác giả đã khắc họa thành công trạng thái chênh vênh qua ly rượu nồng và điếu thuốc đắng trên môi, nơi mà men rượu không thể giúp chủ thể quên đi những lời hứa năm xưa từng ấp ủ. Sự thức tỉnh ngỡ ngàng sau những cơn mơ hoang khiến nỗi đau càng trở nên thấm thía hơn khi người ta nhận ra tình yêu bấy lâu nay chỉ là một huyền thoại buồn. Những câu hát thể hiện sự giằng xé giữa việc muốn quên đi tất cả để tìm lại sự bình yên và nỗi niềm nao nao khi kỷ niệm vẫn còn vẹn nguyên trong ký ức. Việc muốn xua đi huyền thoại chính là khát khao xóa bỏ những vết thương lòng để không còn phải gặp gỡ và đối diện với những chua xót của mối tình lỡ làng. Toàn bộ ca từ toát lên vẻ trầm mặc, u sầu, đưa người nghe vào một không gian của sự chia ly đầy hối tiếc và những hoài niệm về một thời êm đềm đã mất. Nhạc phẩm khép lại với cảm giác lặng lẽ, cô liêu, khẳng định một thực tại phũ phàng rằng khi tình đã cạn thì huyền thoại cũng chỉ là nỗi đau riêng mình ôm trọn. Qua đó, Thái Hoàng đã chạm đến sự đồng cảm sâu sắc của những tâm hồn từng trải qua đổ vỡ trong tình yêu bằng những giai điệu Bolero đậm chất tự sự.
Thôi em hãy về đi chuyện tình đôi ta
Xin đưa vào huyền thoại
Lời hứa năm xưa tôi ấp ủ trong lòng.
Em bây giờ vui khoác áo vu quy
Lên xe hoa cùng người
Bỏ lại sau lưng bao tháng ngày êm đềm.
Em ơi quán vắng đêm nay tay nâng ly rượu
Điếu thuốc đắng trên môi
Anh say men rượu em say men tình.
Đêm nay ta uống cho say
Quên đi chuyện tình mà ta trót trao nhau
Men say rượu cạn mà tình vẫn chưa quên.
Thôi em hãy về đi còn gì cho nhau
Tôi ôm trọn vào lòng
Huyền thoại mơ hoang khi thức tỉnh ngỡ ngàng.
Nghe trong lòng sao vẫn thấy nao nao
Mong xua đi huyền thoại
Đừng gặp gỡ nhau chi chua xót tình lỡ làng.
Đang tải bình luận...



Như Quỳnh, Trường Vũ, Như Quỳnh - Trường Vũ
Bài hát "Người Phụ Tình Tôi" là một sáng tác đầy tâm trạng của nhạc sĩ Thái Thịnh khắc họa nỗi đau của một người bị phản bội trong tình yêu giữa đêm trường mưa rơi lạnh lẽo. Với giai điệu Bolero trầm buồn ca khúc mở đầu bằng khung cảnh nhân vật chính thức trọn đêm thâu để đối diện với những hoài niệm ray rứt về một cuộc tình đơn phương đã rơi vào ngõ tối. Hình ảnh người tình cũ nay đã về bến vui ấm êm bên duyên mới đối lập hoàn toàn với thân phận cánh rong buồn trôi của người ở lại tạo nên một sự chua xót tột cùng. Tác giả khéo léo chất vấn về những lời nói ân cần thuở ban đầu khi chính sự ngọt ngào đó đã khiến nhân vật mất đi niềm tin vào thế nhân sau khi bị hững hờ bỏ rơi. Những câu hát về việc vội yêu chẳng chút băn khoăn để rồi nay phải lặng lẽ ăn năn thể hiện sự tự trách và nỗi tiếc nuối cho một tấm chân tình đã trao đi quá dễ dàng. Bài hát đặt ra câu hỏi đầy triết lý rằng tình yêu là dây oan nghiệt hay do lòng người quá khó đoán khiến phận mình phải chịu cảnh dở dang. Hình ảnh lời yêu nơi khóe môi vừa kịp khô ráo mà người ta đã vội vã phụ tình trở thành một điểm nhấn đầy ám ảnh về sự thay lòng đổi dạ nhanh chóng của con người. Từng lời ca như một tiếng thở dài cho thân phận thuyền không bến bờ giữa dòng đời buông xuôi và những ngày vui nay đã hoàn toàn xa mịt mờ. Qua bản nhạc này người nghe cảm nhận được sự đồng cảm sâu sắc với những trái tim tan vỡ đang cố gắng tìm cách xoa dịu vết thương lòng sau một cuộc tình tan vỡ. Tác phẩm đã khẳng định tài năng của Thái Thịnh trong việc khai thác những góc khuất u sầu nhất của tình yêu qua lối viết nhạc giản dị nhưng vô cùng thấm thía. Đây là một bản nhạc vàng tiêu biểu dành cho những ai từng nếm trải dư vị đắng cay của sự phản bội và muốn tìm thấy sự an ủi trong những giai điệu trữ tình.
